(' <h1> 第一千一百二十四章指尖上的国潮</h1><script>chapter0();</script> 流霞盏是明代饮酒用盏之一，指文人相聚，吟诗流觞乐时小的小酒盏。

吴昊十九所制流霞盏，精莹小巧，最负盛名。

《池北偶谈》中有“浮梁流霞盏则昊十九，皆知名海内”的记载。

盏这个东西，陈文哲很少做,虽然它器型十分简单，但是真正想要做好并不容易。

盏是什么？其实就是小杯子。

如：酒盏、茶盏、把盏。

最出名的盏，肯定是建盏，比如天目曜变建盏。

建盏，始于名窑林立的宋代，是建窑烧制的一款黑釉瓷器。

而流霞盏应该是红釉瓷器，号称指尖上的国潮。

秋水如明眸流转,雀翎与落霞齐飞。

这说的就是流霞盏,不过不是古代流霞盏,而是现代工艺复制出来的流霞盏。

它的全名应该叫：孔雀开屏秘釉流霞盏。

陈文哲是真没想到，他学习一个明代的流霞盏的烧制工艺，居然又一次学到了现代工艺。

而且这一次的收获更大，他不止是可以学到流霞盏的烧制工艺，居然还看到了完整的唐代秘色瓷的烧制工艺。

而这一切工艺，都出自景镇的一位大师之手。

这一次他通过隋侯之珠内的资料库，直接查找到了流霞盏的制作工艺。

出乎他的意料之外，这份最高、最好、最顶级的工艺，居然也是现代人研究出来的。

而其中最顶级的艺术品代表作，就是孔雀开屏秘釉流霞盏。

它是由国家级代表性传承人邓希平，花费23年时间研制成功。

这是一种集失传千年的秘瓷技艺和失传六百年的流霞盏技艺为一体，创新出现代颜色釉窑变作品。

什么意思呢，就是失传多年的唐代“秘瓷”烧制技术和明代“流霞瓷”烧制技术，结合在一起，形成的一种特殊的茶盏。

这意味着这款新瓷，融合了秘色瓷与流霞盏。

而各自最为引人称颂的特征,也完美保留了下来。

流霞盏的“晚霞飞度”的美丽釉纹,秘色瓷的“无水现水”的神奇光效。

这两种特点集合在一种瓷器之上，会达到一种什么效果？会成为一种怎么样的美丽？

可以说，这一件秘釉流霞盏问世，是融汇法门寺“秘瓷”与吴昊十九“流霞盏”之精华。

它不仅复原了前人技艺，而且在艺术高度上，实现了超越与升华。

这样的作品，实在是太过特殊。

这件孔雀开屏秘釉流霞盏那鲜红的釉面上，悬挂着完整的抛物线光面。

在光面上呈现出无数灵动的霞光，好像鲜红的盏里盛满的喷涌泉水。

透过霞光，又见釉料高温流动时，自然产生“孔雀开屏”的美丽花纹。

而这份孔雀开开屏画面，是纯正的鲜红色，所以看着又似流霞，要不然也不可能叫流霞盏。

不管是流霞盏，还是秘色瓷，都不是普通之物。

而能够复制出这两份工艺的制瓷工匠，绝对是国内最顶级的工艺美术大师。

秘釉流霞盏这件作品，是2013年作者创作的秘釉瓷新产品，具有秘釉瓷的典型特征。

釉面光亮无比,从不同的角度观察釉面,可见不断移动的抛物线光面。

还有,看向盏内，真的似盛满了天然泉水一样，十分奇妙。

这一件瓷器，真可谓研古创新的典范。

古代的工艺，现代人天马行空的想法，结合起来，就是一种从未出现过的、前所未见的新瓷。

这件秘色流霞盏，为铜红釉多色秘釉瓷，世界上还未见报道。

它肯定属创新作品，而且不是随意结合古代工艺，随便就能创造出的作品。

一件作品创作的成功不成功，肯定不是看前人有没有烧制过，而是前人烧制的肯定不如他烧制的漂亮。

艺术，说的俗一些，不就是让所有人都感觉美丽吗？

其中代表的寓意什么的，一般都是曲高和寡的，不被所有人理解的。

而漂亮，所有人都看得见。

这整件作品呈鲜红色，盏内有窑变出的一朵活灵活现的菊花，当然你说是孔雀开屏也可以。

清晰可见的花芯，或者说是尾羽，层层盛开，如同花瓣一样，清新、自然、美丽，华贵。

这就是“秘釉流霞盏”，注定被载入华夏陶瓷史的一件作品。

重现唐瓷历史上的奇迹，重现秘釉流霞盏，这在多少年来都是无人敢想、无人能做的事情。

光是考察求证这两款瓷的存在，就已耗费了千年时间，更不谈重现那千年前的神秘技艺了。