最后一个音落下。

所有的画面，便镜花水月一般的消散。

以“彩云追月”的仙人之相，去描绘人世间市井生活的美好。

才三分钟的音乐，如此快速的便结束，却更加让台下的音乐家们热情的鼓起掌来！

短短的三分钟，凝结了如此朦胧却清晰，灵快却厚重的生活之景。

享受这充满感情的音乐，弗雷德里克开心的笑了。

赫然发现，李少杰在强弱，明暗色彩上，在节奏的切换对比，整体的歌唱性上，已然仿佛变得无懈可击了起来！！

第254章 我这生长的地方！！

金教授微笑着不断的点头。

越看李少杰越顺眼。

这首民间音乐的钢琴改编，做的相当好了。

李少杰不仅将民族音乐表达的非常形象生动，还完全符合了钢琴这一乐器的本质！！

听起来很简单，但实则非常难处理！！

是的。

钢琴，不是旋律乐器。

或者说，把钢琴当做旋律乐器，是最粗浅的一种理解。

钢琴，是和声乐器。

真正的精髓，也正是那层次丰富美妙的和声。

如果问一个钢琴大师，他一定会告诉你，后期的钢琴，着重的一定是歌唱性与音响效果。

而所谓的音响效果，正是源自于丰富的和声，多重声部之间的搭配，以及旋律重音与和弦之间的处理。

但这样，会闲的复杂。

或许在轻松上会差一些。

尤其是搭配民间音乐，更是有些难。

毕竟，民间音乐，大多并不注重和声，单旋律的情况很是普遍。

过多的和声声部，反而会让民间乐曲失去了那种“简易”感，显得纷乱复杂。

而李少杰这种尤为突出主旋律，以强大的功力去“按住”声部的演奏技术，完全可以在保留顺畅旋律，不杂乱且轻松的同时，凸显出钢琴这件乐器的音响效果！！

尤其是这个快慢处理与音符强弱的处理。

太微妙了！！

台下的音乐家们也忍不住点了点头，眼中充满了赞赏。

这些东西，说起来简单，但实际上，对于钢琴家来说，要练一辈子。

反而这种越是简单的作品，越能看清一名钢琴家，在这种细节处理上是多么强悍！

当然，简单是相对于顶级钢琴家们来说的。

毕竟，李少杰选这首曲目的原因，不在于炫技，而在于输出一种文化。

“这就是晨星吗？这个处理太细腻了。”

一个毛子钢琴家忍不住赞叹了起来。

“细腻的令人感到可怕！！”

“是啊！！”

另一位毛子钢琴家赞同的点了点头。

毛子，在很多人心目中，似乎很是粗犷的形象。 ', ' ')